詩，首先應(yīng)當(dāng)是一種音樂。
詩歌，詩者，歌也！從字面理解即為像詩一樣的歌，或者以詩歌之。
詩一開始是歌，民歌！詩經(jīng)是民歌，漢樂府是民歌，南北朝樂府也是民歌！《唐詩三百首》里的樂府也是可以唱的，比如那首王之渙的《涼州詞》。
所謂歌，必須要帶有一定的韻律和節(jié)奏，在不需要配樂的情況下，通過文字發(fā)音的陰陽頓挫和輕重清濁來體現(xiàn)出音樂的美感！
韻，就是韻腳。律，就是格律。
有了韻腳和格律，詩自然就會產(chǎn)生一種樂感。
所以，從來沒有讀詩一說，都是吟詩，賦詩，誦詩。無論是吟，是賦，還是誦，都要求帶有情感，而僅僅有情感卻不能將歌的美感完全展現(xiàn)出來。
于是就有了格律。
格律，不是規(guī)則，而規(guī)律。
漢朝的時候就已經(jīng)有了，大量駢儷的運用，會讓詩詞產(chǎn)生一種整齊的節(jié)奏感。魏晉時期已經(jīng)出現(xiàn)了規(guī)范的平仄格律，還有所謂的禁忌。
格律，就像是書畫中的線條，如果只有一根，只是直線，自然毫無意味，所以要有曲線，要有結(jié)構(gòu)，要有布局。
《周易》說“一陰一陽之謂道也。”日月為易，天地為世，男女為倫，所以詩歌用字也是如此，平為陽，仄為陰，總得要互補互助才會顯得結(jié)構(gòu)完整，這和書法，建筑，服裝，中醫(yī)都是相通的。
當(dāng)然，古詩中也有不少是不拘平仄的，但不論如何不拘平仄，整體平仄分布基本上都是以參差錯落為主。不僅是詩詞，就連散文也是如此。
詞一開始是依譜而填，也就是說詞是歌詞，是音樂的附庸品，起于南梁，由于不受士大夫所喜，所以一直流落民間。然后是隋、唐、直到北宋年間，詞還是歌詞，是由歌妓或伶人唱出來的。后來的后來，才變成單獨的文學(xué)體裁。所以李清照對格律的要求特別苛刻，也曾因此把北宋名家一一數(shù)落。
元曲更是如此，現(xiàn)代詩也不例外。雖然脫離了格律，但其本質(zhì)上仍然要根據(jù)發(fā)音來確定文字位置。
我們所熟知的大多數(shù)詩歌，或者我們所吟哦的大多數(shù)詩歌，幾乎全都是自帶配樂效果。
這一點，不僅是中國如此，外國也一樣。意大利，英國，法國，整個歐洲，他們在文藝復(fù)興前后對詩歌用字發(fā)音的要求甚至比中國詩詞都嚴(yán)苛。這就是流傳至今的十四行詩。也是許多游戲中“吟游詩人”的載體。
古詩詞還有拗救一說，可十四行詩連拗救都不允許。
所以，不論是中國，還是外國，所有的詩歌都必須要滿足一個條件，就是讀起來有節(jié)奏感，有韻律。
而最常用，最規(guī)范，目前仍然沒有辦法替代的就是格律，我們不能因為不懂格律就說不喜歡，然后仿佛意味著自己的作品哪怕不符格律讀起來也是美感十足，這種自我安慰很丟人現(xiàn)眼。
如果不能替代格律，那么只能尊重格律。
如果不能尊重格律，豈有資格超越格律。
它不是需要打破的規(guī)則，而是可以應(yīng)用的規(guī)律。
所以，正如小可所言
詩，首先應(yīng)當(dāng)是一種音樂。讀起來的時候唇齒生香，余味不絕。
吟詩吟詩，連平仄都懶得學(xué)，吟個屁詩！
問題根本
問題的根本在于古人吟唱詩詞，沒有人記錄樂譜。
當(dāng)然，當(dāng)時也沒有相關(guān)記錄這音樂、樂符的工具和方法，
所以古人吟詩唱詞的這種方式在歷史的長河中漸漸消失了。
所以，到了今天，我們看到的只有文字，而不能再吟詩唱詞了。
解決問題
但是，我們現(xiàn)在有很多中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化類的節(jié)目。
比如，央視一套的《經(jīng)典詠流傳》，現(xiàn)在已經(jīng)做了兩季，并且還在持續(xù)播出中，這個節(jié)目就是將我們中國的經(jīng)典詩詞詩篇編成曲，讀詩成曲，和我們一起傳唱經(jīng)典，讓經(jīng)典詠流傳的。
我未來的寫作方向也是這個方向，你要感興趣的話可以看一看我的頭條文章，有一篇春夜喜雨的，是張靚穎唱的，還有康震解讀。
有兩個原因。
一、樂譜的失傳
古代的詞最初相當(dāng)于今天的歌詞，而最初詞的地位也不高，就像我們現(xiàn)在所聽的流行歌曲一樣，詞都會譜曲演唱，最初也是為了演唱的。
有的是先寫詞，然后譜曲，有的是先有曲，然后配詞，就是“填詞”。
歷史上有個有趣的例子，說蘇東坡的詞比較特別:
【東坡在玉堂日,有幕士善歌,因問：“我詞何如柳七?”對曰：“柳郎中詞只合十七八女郎,執(zhí)紅牙板,歌‘楊柳岸曉風(fēng)殘月’,學(xué)士詞須關(guān)西大漢,銅琵琶,鐵綽板,唱‘大江東去’.”東坡為之絕倒.】
這就是一個體現(xiàn)詞配樂演唱性質(zhì)的例子。
但后來呢，蘇辛都倡導(dǎo)詞也該有詞的品格，因此把詩中的“志向”也引到詞中，寫了如《念奴嬌 赤壁懷古》這樣的顛覆詞的柔媚婉約風(fēng)格的作品，這其實也客觀上使得詞脫離了曲。
再加上時代變遷，詞的樂譜也漸漸失傳，這就造成了無從可唱的局面。
二、古今音韻的不同
我們都知道詩歌有平上去入，但入聲只有古代才有，現(xiàn)在沒有了，入聲字被分派到了陰平陽平上聲這三聲里。
今古音韻的差別使得我們在讀詩詞的時候其實和古人發(fā)音是有些不同的。
現(xiàn)今大學(xué)里有的會開設(shè)詩詞吟誦學(xué)習(xí)，吟誦學(xué)的就是古代的音韻，從而使詩歌直接讀出來就有音樂感。
我們有時候聽臺灣地區(qū)閩南地區(qū)的人們讀古詩，本身就聽起來像是唱歌，這就是因為他們的方言保留了古代的入聲，和古代的讀法有相通之處。
以上這是我的看法，如果有錯誤還請指出，不勝感激。
@亭林文學(xué)
這個問題我也不太懂
